Llum de fideu
Llum de Fideu és una companyia de teatre nascuda i ubicada a Barcelona des del 2019. Codirigida per Ana Claramonte i Marc Guillén, i amb Marina Cardona en la producció, centra el seu treball en l’exploració de noves formes d’expressió a l’espai públic. La seva feina se sustenta en la recerca d’una poètica pròpia, la combinació de diferents llenguatges i l’elaboració de dramatúrgies amb múltiples capes de significat. La companyia s’enamora tant de les arts de carrer com de les escèniques de sala, investigant com portar a l’espai públic una escriptura detallista, sensible i de traç fi. Aquesta mirada s’orienta cap a elements sovint invisibilitzats, aquells aspectes que, tot i estar presents, queden amagats per la perspectiva habitual.
Els seus treballs anteriors reflecteixen aquesta filosofia:
- Obsolescència (Festival l’Estació Escènika, Barcelona, 2019): Una peça per espais no convencionals que, des del teatre de l’absurd, explorava la trobada de dos personatges marginals imaginant un futur no apocalíptic.
- Eteris (Festival FAT, Barcelona, 2021): Un espectacle de sala que abordava la relació amb l’aire com a element invisible i indispensable, mitjançant una dramatúrgia que integrava moviment, paraula i plàstica escènica.
- Sfumato (assajant per la caiguda dels contorns) (Festival Mercè Arts de Carrer, Barcelona, 2022): Una proposta de carrer i site-specific que replantejava com ens relacionem amb altres formes de vida en l’espai públic. Amb Sfumato, la companyia ha crescut notablement, participant en festivals de renom a Catalunya, Espanya i França, com el Festival Escena Poblenou de Barcelona, el Sismògraf d’Olot, i el Festival Chalon dans la Rue, entre d’altres. Aquesta trajectòria ha estat reconeguda amb diversos premis:
- Premi «Nova Veu» als Premis de la Crítica Catalana 2022.
- Premi «Companyia Revelació» al Festival de Rue de Ramonville 2023.
- Millor Espectacle de Carrer a la Mostra d’Igualada 2024.
- Millor Espectacle al Festival Internacional TAC de Valladolid 2024.
El nou projecte de Llum de Fideu Tallem!, busca reflexionar sobre el pas del temps, la memòria i les seves traces en l’espai públic a través del llenguatge cinematogràfic. En aquesta proposta compten amb la col·laboració de Verónica Navas, que aporta suport en la dramatúrgia i l’escriptura del guió del curtmetratge. Amb una clara aposta per la perspectiva, el detall i el focus, Llum de Fideu continua expandint els límits de les arts escèniques i la seva relació amb l’espai públic.
Tallem!
Residència gener i febrer 2025
Tallem!, és una proposta escènica de carrer que reflexiona sobre la fugacitat de la vida i el desig de deixar una empremta. Inspirant-se en conceptes universals com Tempus fugit, Carpe diem i Memento mori, aquesta peça explora el pas del temps, la memòria —tant individual com col·lectiva— i les històries que s’amaguen als racons dels espais urbans que habitem.
Concebut com un díptic, Tallem!, combina les arts en viu amb el llenguatge cinematogràfic. La primera part, en horari diürn, simula un rodatge d’exteriors teatralitzat, en què el públic és part activa de la creació d’escenes. Aquestes escenes s’integren en un curtmetratge pregravat, que es completa amb la col·laboració del públic en cada representació. La segona part, en horari nocturn, esdevé una experiència immersiva inspirada en el cinema a la fresca: es projecta la versió única del curtmetratge enregistrat durant el dia, complementada amb elements performatius en directe.
Tallem!, crea un diàleg profund entre l’art efímer de les arts escèniques i la capacitat del cinema per immortalitzar moments i emocions. És una invitació a contemplar la relació entre el temps que passa, les memòries que deixem enrere i la nostra constant recerca de transcendència.
